有两种摄影师。一种承认自己收割庄稼,另一种声称自己不收割。后者是摄影纯净的闪闪发光的堡垒,它们的灵魂在恒定的10区发光。他们优雅地教导我们这些异教徒修剪的罪恶,并试图从我们的灵魂中驱除后期处理的恶魔。他们厌恶我们这些农民,认为我们是劣等摄影师——比修理工的污渍或散装装载机里的一块砂砾还糟糕的下等人渣。他们意识到裁剪会导致更糟糕的行为,比如高速爆发和无耻地拍摄高于基准ISO的照片。我可以继续说下去,但是他们会继续我在评论区留下的内容。对于我们这些罪人来说,为什么不探索一下在Lightroom中裁剪图像的过程,并理解为什么要这样做呢?
既然我已经让你相信裁剪是通往摄影地狱的特快列车,那么你该如何加入其中呢?别急,巴基。在我们讨论如何裁剪之前,我们需要解决为什么。
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为什么要收割
裁剪照片的原因只有一个——让照片更好看。如果使用得当,裁剪可以加强构图。
风起了,这只灰熊正在冲浪,但看起来很无聊。
在裁剪工具的帮助下,照片的沉闷部分就消失了。此外,新的较窄的水平格式强调了水与鸟的运动。
反种植者会说所有的构图都应该在相机里完成。等到后期再裁剪是懒惰的。如果我们拍摄的每一个场景都完美地符合2×3比例平方(数码单反使用的比例平方),那就太好了,但现实并非如此。如果是这样的话,我们就得花上一段时间来修剪安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)在8×10底片上拍摄的所有照片,以符合2×3标准。冬天孤独松树的日出?上下等量修剪,得到2×3的比例,小马的膝盖被切掉。
纵观摄影的历史,有许多不同的胶片和数字维度格式。bobsports官网一些流行的胶片尺寸是24x36mm (35mm胶片格式和2×3全画幅和APS-C单反传感器格式),2 1/4英寸乘2 1/4英寸见方,如传奇的哈苏和罗莱相机所使用的,4×5, 5×7和8×10单张胶片在视图相机,4×3在许多点和拍摄和无反光镜相机,16×9宽屏等等。该死的中庸之道,对于摄影来说,没有一个完美的比例,也永远不会有。bobsports官网
所以我们不应该限制自己只裁剪一张照片的一个维度吗?这将允许我们探索每一个矩形排列,但尽量减少后处理引起的懒惰。在纸上听起来不错,但是等等,大多数镜头在角落里会失去清晰度。
这是科罗拉多州圣胡安的一些美丽的秋天树叶。我正在拍摄尼克尔70-200mm f/4相机,我知道135-200mm的镜头在角落里很软。
右下角的特写显示了一些令人作呕的模糊的树木,而不是我想要捕捉的脆树叶。如果我们在相机中合成有点松散,然后在后期裁剪掉软角,我们将有一个更清晰的角到角的最终输出。
这就是为什么任何自重的Anti-Cropper只会拍摄带全画幅镜头的作物传感器机身,或者至少将D810保持在1.3x模式。
裁剪的另一个好处是能够裁剪掉图像中的干扰。
尽管它们来自地热发电厂,但地平线上的电线并不适合我。
啊,是的,现在我们有了一个镜头,展示了我想分享的关于这个场景的东西,一个很酷的大理石Godwits阵容,在浅滩上流淌着漂亮的弯曲涟漪。如果一大块图像不能帮助传达你的视觉,那么将其裁剪掉。
如果你拍摄的是快节奏的动作,你可能没有时间完美地定格你的照片。那是什么?在外星人带走他之前的最后一张肖像照片中,菲多“拥抱”了拉尔夫叔叔的腿?使用裁剪工具,瞧,一个漂亮的四分之三肖像。
当我在距离足够远的地方拍摄快速动作时,我知道我有空间裁剪,我将我的主题居中(利用数组中心附近更精确的af点),然后使用裁剪工具。这样我就不会错过这样的事了。
之后我可以得到这个。(要快速从水平裁剪框切换到纵向裁剪框,请按“X”键。)
渡鸦是一种非常好斗的鸟类,它们会利用自己巨大的体型和特技飞行技能来骚扰它们的邻居,即使是红尾鹰。通过使用我所掌握的所有工具,包括相机和后期,我可以优化捕捉这些决定性时刻的机会。
种植的另一个好处是覆盖范围更广。许多拍摄对象不需要这样做,因为你可以简单地靠近一些,但如果是一条有一只坏眼睛的响尾蛇呢?
剪裁可以让你与害羞或危险的对象保持距离,让他们放松,表现正常。这样可以拍出更好的照片。更重要的是,这让我们不会打扰野生动物,因为它们会浪费宝贵的精力,给我们压力,或者试图躲避我们。
为了达到所有的范围,我可以聚集齿轮-作物传感器1.5倍因素加上1.4倍远距转换器和500毫米镜头,这仍然不够。是时候剪出更多的触角了这样我们就能看到被海鸥缠住的罗非鱼了。
这里最大的收获是什么?就像相机机身和镜头一样,裁剪工具只是一个帮助你表达拍照时感受的工具。并非所有工具都适用于所有情况。当你需要扳手的时候,不要用锤子——只有在它能让你的图像更清晰,或者你不能或不应该更接近你的拍摄对象的时候才用。
如何裁剪
我要给你Lightroom的快捷键让你死定了。准备好了吗?
按“R”键。在任何Lightroom模块中,这些模块将直接带您到开发模块并进入裁剪工具。
您还可以通过点击直方图下方工具图标左侧的虚线矩形来访问裁剪工具。在这里我们看到一个8×10的比例被选择裁剪这张图片,尽管这是纯粹主观的。
我们已经讨论过标准的照片比例并不总是与照片的最佳构图一致。出于这些原因,我建议转到裁剪工具锁图标并单击它打开。
现在裁剪边界可以相互独立地移动。此时,您可以将鼠标图标放置在一个边框或角落上,并将其拖动到您喜欢的任何位置。你可能只是移动一个边界,两个,三个或全部四个。由你来判断最终的构图是如何平衡和美学的(这是一个远远超出这篇入门文章的话题)。
,分析!谁没经历过垃圾鸟的阶段?
这景色正好适合一条狭窄的横沟。
如果你的照片需要调平,你可以将光标悬停在裁剪工具边框外,一个带有两个箭头的曲线图标就会显示出来。单击并按住鼠标按钮,同时将鼠标推向您想要倾斜图像的方向-当您以您想要的方式获得图像时释放鼠标。或者,您可以使用“角度”滑块倾斜图像。无论哪种方式,网格都会自动覆盖图像,以帮助您平直地平线等(如果您的图像包含明显的水平线,例如建筑物的边缘,海洋地平线或内布拉斯加州,那么可以单击“自动”按钮,Lightroom将自动平直图片)。
地平线倾斜在上面。
现在与“自动”直点击。Lightroom倾斜图像,直到地平线水平。只需单击返回以保存结果。
如果你喜欢裁剪尺寸,但喜欢稍微向左、向右、向上或向下移动,只需点击相应的方向键,帧就会以小幅度移动。
如果您已经设置了需要裁剪的尺寸,例如需要8.5×11比例图像的页面布局,您可以单击锁定图标左侧的向上/向下箭头图标,然后将出现一个具有几个标准图像比例的对话框屏幕。
选择一个(如果没有匹配你的需求,你可以通过点击“进入自定义”创建一个自定义的,然后在对话框中填写你自己的比例-我在这里添加了三个我自己的比例,例如3.5×2名片),然后点击锁定图标,使它显示为锁定。现在,当你拖动一个边框或角落时,其他边框会缩小或扩大以保持比例不变。
裁剪时我喜欢使用的一个视觉辅助是“关灯”。按一下“L”键,你的屏幕就会变暗,除了裁剪工具边框内的部分。
再按一下“L”,它就会在境外变黑。这两种方法都有助于最大限度地减少使用边框覆盖看到整个图像的分心,并让你专注于最终图像的样子。
如果你没有按下“L”,另一种判断方法是观察屏幕左上方导航框中的小缩略图——它将显示裁剪后的版本。
经常查看小版本可以很快看出作物是否有效——如果它看起来小得吸引人,那么最终输出的效果会更好。小的图像尺寸可以让眼睛看到更大的构图细节,而不会迷失在细枝末节中。
如果你想要关于构图的提示,有几个叠加,给出半透明的白色线条或曲线,与不同的比例格式,三分之一规则,黄金比例,斐波那契螺旋等。
三格法则。
还有斐波那契螺旋。
你可以通过点击“O”键滚动这些-如果你想翻转一个覆盖,按住shift并点击“O”。如果像我一样,你讨厌别人告诉你该做什么,那么你可以通过点击“H”(隐藏)或点击工具>工具覆盖>永不显示来关闭这些。如果你再次点击“O”,覆盖就会回来,你可以通过反复点击“O”来循环。
如果你不喜欢你的剪裁,想要快速回到原来的剪裁工具箱底部点击“重置”。
警告
裁剪会抛出像素和信息。文件中的信息越少,细节的定义就越少,图像模糊或噪声等缺陷就会被放大。同样,文件越小,在不牺牲分辨率的情况下,打印出来的文件就越小。我有我的开发模块信息叠加设置,以在放大镜信息中给出裁剪尺寸(开发>视图>视图选项>选择“裁剪尺寸”为您的一个框-在这里显示为放大镜信息1中的第三个框)。
这样,当我把图片裁剪成我喜欢的样子时,我可以检查裁剪的尺寸,并知道它是否能打印成杂志封面,还是只够大,可以做一张明信片。如果你发现信息覆盖让你分心,你可以通过点击“I”键关闭它,直到它消失。
查看左上方的裁剪维度,我们看到这是1525×1667像素,一个适合网络共享的小文件,但不是要求更高的用途。这可能是一件好事,因为这可能是有史以来最不讨人喜欢的玫瑰琵鹭照片。
Lightroom裁剪(视频)
下面是John Bosley关于在Lightroom中使用裁剪工具的视频,初学者和爱好者可能会喜欢,因为它以一种非常容易理解的方式涵盖了裁剪工具:
如何应对唱反调的人
反对者是对的,把裁剪作为首要手段会导致摄影懒惰,但他们坚持认为“裁剪只是农民的事”,这就错了。如果使用得当,裁剪可以把好照片变成很棒的照片。如果你需要说服你,只要研究阿诺德·纽曼拍摄的著名肖像。毕加索的面部特写?斯特拉文斯基在他的大钢琴面前显得渺小?两人都小心翼翼地剪裁成标志性的照片。“啊,”反对者会讽刺说,“但是《决定性时刻》的大师、街头摄影的教父、马格南图片社的联合创始人、摄影界的传奇人物亨利·卡蒂埃-布列松会在他的照片上加上负边框,并在提交给出版商时盖上邮票,警告他bobsports官网们不要剪掉他的照片。你这个懒鬼永远不会理解他和我所代表的完美程度。”
也许是这样,但你知道卡蒂埃-布列松在巴黎的水坑上跳的那张超级著名的照片吗?圣拉扎尔车站?重要的作物工作。就连卡蒂埃-布列松也知道,有些照片经过裁剪后效果更好。
要了解更多关于Verm与口唇症的斗争,请访问他的博客在这里。
所有内容©John Sherman,未经事先书面许可,不得转载。
你们都是错的,同时也是对的。我最终会问,谁真的在乎呢?
听着,我在摄影这件事上一直很挣扎——“罗伯,你是最酷的摄影师。bobsports官网你的照片可以与安妮·莱博维茨媲美……”然而,说这话的人,是一个以奉承他人为生的人,站在虚假的铁砧上,以为他们是在恭维我,但我感觉自己被扔到了公交车下面。“罗伯,你是下一个安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)……你需要把你的照片放到画廊里去,”这话出自一个对一张好照片是什么样子一无所知的人之口……我并没有感觉更好。
然后,有一天我的屁股交给我,在批判中,摄影师是谁干为生,说,“你为什么不搜索谷歌,找到一张日落的照片,然后你就会知道如何把一个…,”或类似的其他评论性质,文章告诉我,我在摄影吸……我袭击过的优点在摄影上的每个点三角形……疼,多帮助。bobsports官网
即使在这个网站上,我也读过一些所谓的专业人士的意见,“如果你曝光不足,你就是在作弊。”
有庄稼,没有庄稼!改变,不要改变!补妆,不要补妆!AHHHHHHHHHHHHHHHHHHH ! !
这让我很想把我那台很贵的相机碾过去,我显然不太会用,开着我那辆生锈的老式P.O.S.汽车,从之前被称为好相机的残骸中开走。
然后我意识到一些事情....停!不要这样做!不要撞到摄像机。这不是相机的错,我太沉迷于听别人说话了。
有时我剪,有时不剪。对我来说,这取决于我在拍照时通过镜头看到的东西。我是不是什么都盯着?那我就不剪了。如果我只是在看照片的一部分,那么我可能会裁剪。坦白地说,我不知道。我没有真正的经验法则……
我做这个是爱好,不是谋生。我想成为一个更好的摄影师吗?是的,我知道?我是否期待有一天我的名字会在聚光灯下,像大明星一样出名——我不指望这一点。
我有我的缺点。值得注意的是,在我摄影之旅中快乐的狩猎经历的前两年,我拍的几乎每一张照片都是失焦的。偶然的是,这些照片中只有一张在我和其他人看来很酷。
从那时起,这就是一种学习经验,从那些分享指导经验的人那里获得一些信息。它帮助了我。
我想上一两节课对我有好处。
但是,以下是我的一些不专业的观点,并有一些想法,请持保留态度……
我就是艺术家。传感器就是我的画布。我在这个传感器上留下的印象更多地反映了我自己,我是谁,而不是我拍摄的对象。我做对了吗?不确定。照片从我的心脏开始,从我的手指开始拍摄。我拍的照片传达了我想要的东西吗?有时是这样,有时则不是这样。
就这样……
我的尼康相机可以拍摄4:3的照片,而我的电视可以剪辑到19:9。是的,我可以做R >选择作物因子下拉>选择正确的作物..但难道就没有快捷方式来完成这些点击吗?
谢谢!
遗憾的是LR不允许在图像之外进行裁剪,必须使用PS来实现。
从第一天开始,我就从高中的摄影课开始学习裁剪。当然,没有lightroom或photoshop,只有暗房。35mm的底片从来都不适合8×10的画框。甚至在我的ps课上,我的老师也告诉我们要边画框边考虑裁剪,让主体尽可能靠近画框的内部。我猜现在你可以打印8乘12,但他仍然认为这是一个“定制”尺寸。我总是裁剪,因为所有的镜头在角落都有一定程度的柔软,即使是现代的。
照片只捕捉到一个严重裁剪的2D版本的现实。现实由我们的宇宙的4D时空连续体(又名:3D+1时空)组成。
摄像系统的使用者总是“作物”所有现实的以下方面:
1.场景的透视:仅由镜头入口瞳孔在3D物体空间中的位置决定。
2.二维物体空间参数:水平视角和垂直视角。
3.物体空间的第三维:距离/深度信息,其刻画由所选透镜入口瞳孔直径决定;最终图像的预期观看角度;以及每个观众的视力。
4.所选择的快门速度反映了现实的第四个维度——时间:不仅仅是它的一阶微分(变化率);而且它还有非常重要的高阶微分,比如二阶微分,加速度!
那些声称他们不剪裁现实的摄影师并不是“摄影纯洁的闪闪发光的堡垒,他们的灵魂在恒定的10区发光”,他们可能是可怜的,因为他们甚至无法开始理解客观科学和基于证据的现实:-)
一如既往,非常感谢你,Verm,花时间写你的教育、娱乐和插图丰富的文章。
最好的祝愿,
皮特
在我看来,除非你使用360度相机,否则你就是在裁剪。无论是通过选择传感器尺寸、镜头、变焦位置、相机裁剪模式还是后期制作裁剪,你都可以将周围的视觉信息减少到让你更满意的程度。有些人会称之为摄影的基础。bobsports官网
当然,在过去我们不称之为“裁剪”。我们扩大了关键信息,去掉了有问题的边界。
当然,裁剪有两个不同的方面。
首先,正如Pete A所说,是选择要捕捉场景的哪一部分,甚至是如何捕捉它。
第二种,我认为是这个术语的普遍理解的含义,是对捕获本身的一部分进行合理的选择。
在任何情况下都不裁剪捕捉到的图像,这让人觉得是一种美德,就像从所有东西中裁剪鸡奸一样,让人觉得是一种盲目的懒惰和缺乏远见。
裁剪是摄影技术的一部分,就像任何技术一样,可以创造性地使用或……不。
贝蒂,你提醒了我,我没有把非常重要的第五项加到我要做的事情清单上每一个摄影师总是“庄稼”:人类所能看到的现实动态范围,大约是24个f值。
好文章,消除了我每次割庄稼时的愧疚。作为一个崭露头角的业余摄影师,我仍在学习如何取景和不取景。我看待它的方式是,它帮助我看到我应该做什么帧或想要什么帧,从中学习,并在下次拍摄类似的东西时尝试这样做。我尽量不诚实地裁剪,让它感觉在摄影技术中有比后期处理更多的东西,但它确实帮助我看到我应该如何为下次拍摄取景。
大家好,我是Andy,我是Cropper!
我父亲是克罗珀家族的一员,在他不幸死于化学中毒之前!验尸官说爸爸一定在矿井里呆了很多年,他的肺很糟糕。当我们告诉验尸官爸爸从来没有下过矿挖过煤时,他很惊讶。请注意,他的暗房像煤一样黑,所以有一些相似之处!在我们家里,有许多关于躲避这个和烧掉那个的谈话;爸爸在用他盘子里的“圣水”,以至于我们这些孩子都以为我们是吸血鬼猎人的家族!以前有很多像我们这样的家庭。
我们是一个正常的家庭,直到我们被黑暗的一面所诱惑,被恶魔般的Lightroom和他的老板Adobe拜访。
我们很快就被“其他”家庭所回避,因为我们是种植户,数字恶魔。
我们被迫转入地下,但我们的人数正在增长,我们将上升到光明中,光荣的光明中。
生活将从此不同。
我和安迪在一起,但前提是要秘密握手!
供你参考:根据定义,正方形有等边,所以没有2×3正方形这样的东西。有一个2×3矩形。希望这能有所帮助!
仅供参考:en.wikipedia.org/wiki/..._criticism
引用[检索2017-03-07 20:45 UTC;强调原始)
建设性的批评通常是改进的建议——如何把事情做得更好或更令人接受。它们让人们注意到如何解决已确定的问题,或者如何更好地解决问题。建设性的批评如果及时、清晰、具体、详细和可操作的.
我现在最大的问题是找到符合单反比例的经济镜框,而不是8×10(1:1.2)或类似的。我被迫裁剪以适应框架,这是我讨厌的事情,在痛苦地完成构图后。坦白地说,我不明白。据我所知,没有一台单反相机能拍出8×10或同等格式的照片。做一个匹配比例的相框有那么难吗?我也喜欢宜家的相框,它们的比例更奇怪。实际上,我在考虑学习框架,并获得工具和材料来自己做。
我同意,缺少中等大小的3:2帧也让我很恼火。18×12是可以的,但是通常比我能装得下的要大。