我还记得第一次见到埃利亚·洛卡迪的情景。在纽约,我正忙着穿过Photo Plus展览的摊贩展品,这时我看到一小群人在看一个展示。吸引我的不是人群,因为到处都是人,而是大LCD屏幕上令人惊叹的图像。起初,我站在那里,停了一会儿,欣赏着眼前的美景,一边继续听着每张照片背后的故事,一边走近座位区坐下。那是Fujifilm的展位,金发长发的年轻人在做演示,他似乎对自己的故事和混合照片的技巧非常有热情。我甚至没有注意到时间过得有多快——我可能在那里坐了至少30分钟,让自己沉浸在演示中。演讲结束后,大多数人都离开了,我只是坐在那里。我真的很想和他面对面,了解他。当我开始和埃利亚交谈时,我意识到他不仅是一个了不起的摄影师,而且是一个非常接地气的人。我还认识了他同样友好好客的妻子娜奥米·洛卡迪,她在丈夫的每一步都支持着他。 At the end of our chat, I had a feeling that I had known Elia for years: that’s the type of a person he is. Since then, I have met Elia a number of times and I have been wanting to post about Elia and his work at Photography Life. Sadly, due to Elia’s crazy busy schedule and continuous travel all over the world, that project never materialized, but I am still hopeful that he will share some of his experience with our readers (Elia, it is never too late!). Fast forward to last July, when I found out that my good friends Patrick Hall and Lee Morris atFstoppers.com与Elia Locardi合作,创建了一个全新的教程,名为“拍摄世界:风景摄影和后期处理bob客服联系方式bobsports官网”。看过Patrick和Lee过去制作的一些教程后,我知道这个教程不会让人失望。
本教程有15节课和超过12小时的视频内容,是我迄今为止看过的最完整、最详细的教程之一。然而,我最大的问题是找时间看节目。我真的很想坐下来看完每个视频,而不是跳过,这本身就是一个巨大的挑战,因为考虑到我一直在做的所有有趣的项目,找到时间真的很困难。昨天,我终于看完了最后一个视频,我必须承认,我后悔没有早点看。
在我的摄影之旅中,我最大的挑bobsports官网战一直是Photoshop。我很熟悉Lightroom,我主要用它来编辑我的照片,但说到Photoshop,我不能同样轻松地浏览它。我想这对我们大多数人来说都是理所当然的,因为Photoshop是一个复杂的软件,可以灵活地使用许多不同的工具来实现相同的结果。这就是为什么我们很多人很容易对它感到困惑——我们看到一个教程展示了做某事的最佳方法,然后我们看到另一个教程,使用了完全不同的技术,让我们想知道哪个更好。但更糟糕的是,我们很容易忘记这两个步骤,然后过了一段时间,试图记住这些步骤,却不幸地无法复制它们。听起来熟悉吗?你并不孤单,因为我也有同样的挑战。
Aldeyarfoss瀑布,版权©Elia Locardi
尼康D810 + 16-35mm f/4 @ 16mm, ISO 64,8 /10, f/11.0
虽然每天使用该软件的Photoshop大师可以很容易地找到每个问题的解决方案,但我们中的许多人都没有达到那个水平,不断地努力建立具体的工作流程步骤。所以,如果有人给我一个解决方案,其中包含具体的技术细节,让我回去重新学习相同的步骤,作为我未来的“参考资料”,我很乐意为这样的解决方案付费。这正是Elia Locardi在本教程中所做的:他分享了他的后期处理的具体方法,从一些相对简单的步骤开始,然后在教程结束时转向更高级的技术。对我来说,这是我从本教程中得到的最大价值- Photoshop中的后期处理。
以下是Elia和Fstoppers共同制作的12分钟课程介绍:
本教程中的每一课都由两部分组成。第一部分展示了Elia的外景,无论是冰岛美丽的冬季景观,还是新西兰多彩的日落。Elia首先展示了拍摄地点,然后谈到了他的摄影技术,谈到了构图,为什么他以这种特定的方式框定主题,以及他计划如何拍摄它。在此期间,他还谈到了他计划在照片的后期处理中做什么,这总是很重要的,因为它可以让人们在拍摄图像之前将最终结果可视化。然后,视频继续第二部分,在那里他把他在现场所做的进入Lightroom,在图像最终进入Photoshop之前执行一些基本的调整,在那里进行高级调整。
目录
生产质量
说到产品质量,本教程是视觉上的绝技(正如上面的介绍视频所证明的那样)。在看完录像后,我可以诚实地说,很少有人能真正提供这么好的工作质量。帕特里克和李在Fstoppers已经制作视频教程好几年了。虽然我看过他们过去制作的一些内容,但我可以看出他们在这个过程中学到了很多东西——这个教程看起来比他们迄今为止做的任何教程都要好得多。在整个课程中,您将看到惊人的无人机镜头,各种时间间隔和其他有趣的材料,不仅可以补充教程,还可以给您现实和存在的感觉。帕特里克和李在每一个场景中都带着大量的设备来实现这一点,这绝对是值得的。
除此之外,你还会看到很棒的“幕后”(BTS)视频,当你的大脑完全被炸飞的时候,看这些视频非常棒。这是防弹少年团的第一集:
如你所见,它真的很有趣,很有娱乐性。你会发现8个这样的BTS视频-它们都是教程的一部分。
现在让我们回顾一下本教程的一些内容,看看您可能会从中发现什么价值,并了解本教程是否适合您。
教程中涵盖了什么
总共12个小时,显然有很多内容要讲。以下是你将在整个教程中找到的教育类型:
- bobsports官网摄影基础(ISO,快门速度,光圈,白平衡等)
- 风景摄影的最佳镜头和齿轮概述bob客服联系方式bobsports官网
- 更好的构图技巧
- 专注于叠加和最大化景深
- 支架和多重曝光混合
- 渐变中性密度滤波器
- 固体中性密度滤波器
- 长时间曝光模糊了水和天空
- 建筑全景图像
- 应对太阳耀斑
- 理解光(黄金时间,蓝色时间,日出和日落)
- 使用镜头压缩为您的优势
- 删除和添加人的元素到你的图像
- 偏振器
- 托架和多次曝光混合
- RAW处理和编辑工作流
- 色彩校正和图像调整
- 基本的对象移除、绘制和克隆
- 掩蔽和分层技术
- 光度掩蔽介绍
- 时间混合(结合不同时间拍摄的曝光)
教程材料和它是为谁
本教程共分为15节课。第一节课从装备开始,Elia用了不到40分钟的时间讲述他的装备:相机、镜头、三脚架、滤镜和其他他在现场使用的配件。他介绍了自己的相机选择,包括尼康D810和富士X-T1,并花了一些时间解释为什么这两种相机系统都使用特定的镜头。
第二节课被称为“基础知识入门”,Elia提供了相机和曝光基础知识的速成课程。在50分钟内,这个速成班不是密集的,也不是为了- Elia只讲了最基本的东西,为那些刚开始学习的人提供了一个快速参考。说实话,我个人认为这一课应该被排除在教程之外,因为基础知识真的不属于其他材料,这是更高级的性质。这感觉像是一个事后的想法,更像是一个填充物而不是其他东西——也许Fstoppers和Elia想让教程吸引每个人,而不仅仅是高级摄影师。与此同时,从一些基础知识开始也许不是一个坏主意,这样人们就不会立即对学习曲线感到恐惧。请记住,我是根据我的经验写这篇文章的,这显然与其他人的不同。尽管如此,如果你觉得你对相机和曝光方法很了解,我还是会跳过前两课,直接进入“肉”部分。
本教程的重点是展示真实的拍摄环境,然后将照片放入后期处理软件,以便通过最终图像进行工作。那就是肉所在的地方!第一堂真正的课是从冰岛美丽而标志性的Kirkjufell山开始的。埃利亚首先指出了拍摄地点,讲述了拍摄地点的特点、最佳角度和视角,然后展示了什么样的构图最适合这座山和流动的瀑布。这是一个相当简单的课程,因为Elia保持它相当简单-一个潜入教程的好方法。一旦他拍下了想要的照片,他就会进入后期处理阶段。同样,Elia在这里开始很简单-他首先解释了Lightroom中的一些基本滑块,然后转向解释他的工作流程以及为什么他这样做。
虽然任何人都可以轻松地浏览这些材料,但不要期望本课中有任何基础材料-对于以前从未使用过Lightroom的人来说,速度和学习曲线可能有点太快了。在每一课中,Elia只涵盖适用于特定照片的内容,因此您不会为Lightroom的每个滑块和功能获得多个案例场景。同样,这并不一定是一件坏事——本教程并不是Lightroom或后期处理基础教程。然后,他将照片放入Photoshop中,并快速介绍了他使用的特定工具、插件和功能。我强烈建议你密切关注前几节课,因为如果你快进到其他课程,你将很难理解和遵循流程。
以下是第一课图片的前后对比:
你会在每个视频中找到很多这样的图片。美丽的事情是- Elia不仅提供原始的RAW文件,而且还提供了最终的Photoshop PSD文件,这样你就可以看到后期处理的每一步,他经历了。我可以告诉你,很少有摄影师愿意为每一章提供这样的材料!
其余的材料就像一个阶梯一样——事情在最后变得更加复杂,特别是当涉及到后期处理时。这就是我真正喜欢本教程的地方,因为它真的能帮助你。在此期间,Elia还介绍了他用于拍摄主题和后期处理的具体技术。例如,第四课是关于使用射击技术全景图拼接,而第十一课是关于集中堆放为什么有时它是一个必要的技术,使每个对象在框架中看起来清晰。
有一课让我有点困扰,可能也会让很多人困扰,那就是第十二课。在这节课中,埃利亚拍摄了新西兰的马西森湖,在这种条件下,经过几次不成功的尝试,最终只能捕捉到湖泊和山脉的图像,天空看起来非常平淡。然后,他使用了以前的教程中有一些云覆盖的蓝天的图像,并将天空复制粘贴到Matheson湖图像中,演示了如何通过Photoshop中的亮度面具使其工作。以下是他在视频中展示的前后对比:
说实话,虽然我坚信后期处理的重要性,我不介意使用技术将几张曝光混合在一起来创建一张图像,但我个人选择不走合成路线,即从其他不相关的图像中提取组件并将它们混合在一起。对我个人来说,它消除了拍摄风景的挑战。如果复制粘贴天空变得如此简单,为什么要浪费我的时间,一遍又一遍地重温同一个地点,为了那个完美的时刻,一切都对准了?我去过那么多地方几十次,回来却一无所获,只是为了挑战自己,回去再试一次,我知道拍摄独特的照片并不容易。如果在我的脑海中,我可以假设我可以在Photoshop中让它看起来很漂亮,它就带走了挑战和体验的宝贵部分。我知道艺术家可以自由地使用他们想要的任何工具来创作一件美丽的艺术作品,但我个人试图限制我的工具,尤其是在操纵自然的时候。如果我真的这么做了,我会试着让它变得明显,或者至少让我的观众知道这是一张经过处理/合成的图像。对我来说,这就是照片和艺术的区别。我想要看到现实,我想要相信这个场景确实像摄影师展示的那样美丽。但如果在我的脑后留下一个想法,认为图像不是真实的,它带走了我看到这样的照片时的喜悦和幸福的感觉。 I don’t mind images with added contrast, saturation and boosted colors, but if an image looks fake, or worse yet, looks real while being fake, it just does not work for me. In situations like this, I would rather call myself a photographer than an artist…
这并不是说埃利亚对他所有的图像都做了这样的处理——我并不是试图误导我的读者产生这样的想法。虽然埃利亚以在一天中的不同时间混合场景来创建美丽的合成而闻名,但他实际上从来没有过多地处理过他的照片。第12课更多的是Photoshop功能的演示-他让观众来决定是否适合使用这种技术。
在本教程中,我个人认为最重要的是后期处理的重要性,特别是在处理那些“作品集照片”的时候。我经常带回来漂亮的图片,但我在Photoshop中缺乏专业知识,让我的图片看起来没有完成。我知道有些东西缺失了,我也知道我想在将来回到过去,但我很少这样做。部分原因是时间不够——我拍了很多,经常用各种不同的装备。如果我在每张图片上花费超过几分钟的时间,我的读者将会看到更少的照片和与之相关的内容。与此同时,我也意识到向读者强调我作为摄影师和教育者的能力的重要性,所以我必须继续学习和提高我的技能。
Elia的教程极大地帮助我理解了Photoshop中的一些功能和工具。虽然我不能马上把我学到的东西付诸实践,因为这需要大量的试验和实验,但我计划回去,重新看一遍视频,继续我的学习过程。
总结
如果你发现自己陷入了困境,我强烈建议你看看本教程。它会帮助你提高技能,就像对我一样。它不仅会用它的养眼镜头让你大吃一惊,而且还会给你一个学习如何拍摄和后期处理景观的巨大机会。售价300美元的教程并不便宜,但在我看来,它物有所值,因为从长远来看,你会从中获得很多价值。我在过去看到过很多不同的教程,它们的成本甚至比这个还要高,说实话,它们中很少有真正值得投资的。它完美吗?不,不是。正如我已经指出的,有一些地方我不喜欢它。我还向埃利亚指出了一些小的教育错误。但这并不是什么大问题,因为它们都不是真正重要的。 I have seen far more errors and misconceptions from other photographers in other educational material. We are all humans and we all make mistakes (and that first and foremost includes myself!).
总的来说,我真的很喜欢Elia和Fstoppers的这篇教程。我想说,这是我迄今为止看过的最好的视频教程之一,特别是在后期处理景观方面。虽然我个人不推荐初学者,但我相信那些知道如何使用他们的设备,并拥有Lightroom和Photoshop的基本方法的人将从“拍摄世界:风景摄影和后期处理”教程中获得巨大的价值。bob客服联系方式bobsports官网向Elia和Fstoppers致敬,他们制作了这么棒的视频。
去哪里买
你可以通过网站以299美元的价格购买本教程FStoppers网站.
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- 生产质量
- 教育质量
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如果复制粘贴天空变得如此简单,为什么要浪费我的时间,一遍又一遍地重温同一个地点,为了那个完美的时刻,一切都对准了?
为什么?但是,为什么数码相机要用自动对焦和测光,而胶片和手动相机的难度要大得多呢?
起初当我读这篇文章时,我认为我对这个教程感兴趣,但当我看到价格时……这是所以…所以…贵了。所以在这种情况下,Fstopper的赞助并不能帮助这个教程接触到更多人。当与creativelive网站相比时,他们提供了很多很好的摄影课程&价格不像这一个那么高。bobsports官网更重要的是,我们可以在节目播出时免费观看,然后决定是否购买。我希望如果这个教程在未来下降到50%,我可能会重新考虑。这次我最好继续读纳西姆的。
作为一个在过去几年才真正开始使用数字风景摄影的人,我仍然花费了大部分可用的钱来设置自己与正确的装备,因此(像许多其bob客服联系方式他bobsports官网人在我的位置)300美元对我来说似乎是一大笔钱花在教程上,即使我是Elia Locardi的超级粉丝!
我并不是说教程不值300美元(我毫不怀疑它值300美元!),我的意思是,没有多少人一开始就有300美元花在教程上,因为他们已经买了更“令人兴奋”的东西,比如相机和几个镜头,然后就会买“无聊”的东西,比如一个好的三脚架、滤镜、存储空间、一个像样的背包等。
如果我有150 - 300美元花在一个教程上,我的第一选择是摄影生活或Elia Locardi教程,因为我发现你们两个博客上的免费内容对初学者来说是无价的。bobsports官网然而,作为一种妥协,我可以继续从那些我欣赏的作品和我尊重的观点中学习,而不需要预先支付如此巨大的费用,我会向任何处于我这种情况的人推荐英国杂志《风景》。
我每两周通过贝宝支付3英镑,这让我可以访问所有过期的杂志,文章可以在线观看,也可以以PDF格式下载整本杂志。有关于摄影技术、设备评论、构图、哲学和采访的文章,尽管我发现最有价值的是视频内容,其bobsports官网中包括大量的Lightroom和Photoshop教程。许多英国最著名的风景摄影师都做出了贡献,包括乔·康尼什和大卫·沃德(他们都是让照片看起来尽可能“真实”的支持者),我再次发现这很有帮助——看着乔·康尼什通过Lightroom和Photoshop从他的林霍夫拍摄一张照片,然后打印出来,真是令人难以置信,让我对整个过程有了更好的了解。
它可能不像PL / EL教程那样彻底和全面,但作为一个更便宜的选择,我非常推荐它!
塞缪尔·凯恩,我向你保证我很乐意用我的一些装备来换取伊莱亚的指导。在大多数职业中,知识是最重要的东西,而这一点在照片中并不明显。人们很容易陷入这样的陷阱:花大量的钱在设备上,以为它会让你成为一个更好的摄影师。相信我,我自己也曾多次陷入困境。最后,能让我们把一幅好画带回家的是知识,只有知识。
这门课程听起来很诱人。我发现风景摄影和夜间摄影非常具有挑战性(原因非常不同)bobsports官网。由于构图太差,我经常对我的风景摄影不满意。bob客服联系方式bobsports官网我有一种倾向,想要包含太多连接不够好的元素。
纳西姆,你认为这门课除了基础知识,还涵盖了足够多的作曲内容,值得一学吗?
我持怀疑态度,老实说,我认为这门课程主要受益于后期处理。虽然Elia确实展示了他在取景和构图方面所做的工作,但没有详细的构图以及它如何应用于风景摄影。bob客服联系方式bobsports官网
我在我的研讨会上教了很多,我们计划发布我们自己的视频,详细介绍可视化和构图的过程,但这可能要再过6-9个月才会发生。约翰和我接下来将开始我们的工作流程和后期处理视频。计划是在那之后做一个景观。
是的,我很担心,因为那篇博客…
我肯定会看看你的风景课。
我希望能达到中级到高级水平。
你读过纳西姆在摄影技巧下面写的文章吗?bobsports官网他们是优秀的。
同时,我强烈推荐伊恩·普兰特的书,《视觉流——掌握构图艺术》www.ianplant.com/index).这本书正在改变我观察一个场景的方式,以及我如何瞄准我的相机。
伊恩·普兰特无疑是一位出色的摄影师!
我会根据你的推荐买他的电子书。
顺便问一下,你熟悉Dan Ward的《Landscapes》吗?如果没有,我想你会喜欢的。这不是一本如何操作的书,而是一系列关于如何思考风景摄影的文章。bob客服联系方式bobsports官网这是一本很先进的书,方法很有哲理。它帮助了我一些,如果我投入更多的努力,它会更有帮助。:)
我没听说过丹·沃德写的那本书。听起来很有趣,我要去查一下。谢谢你的提示!
摄影与艺术的区别是什么?bobsports官网摄影何时成为艺术?bobsports官网
答案无疑是主观的,甚至可能是模棱两可的。我个人认为,当一个人对摄影采取构图的方法时,它就变成了艺术。bobsports官网毕竟,构图不就是一套工具,可以让人表达情感、情绪、信息等,而不受媒介的影响吗?这不正是艺术的目的吗?
我不认为在一张照片上遮罩一般的天空会比使用GND滤镜来增强天空更有艺术感,也不认为在后期处理中调整各种参数来提高或抑制照片的某些方面更不像照片。一个人是否这样做,以及在什么程度上,取决于风格、品味和目的。尽管风格、品味、目的以及它们被感知的方式因人而异,文化与文化之间,甚至一代与一代之间都有所不同,但艺术的基本概念是相同的,那就是艺术家通过感官体验向公众传达“某种东西”。
顺便说一句,教程听起来很棒。
inLighted,谢谢你分享你的观点,我真的很感激。
我看它的方式,艺术品通常是相当明显的-你看到的东西,你知道它是合成的。我目前正在写一篇关于尼康奖得主的文章,他把一架飞机粘贴到一个镜头里,并说他很幸运地捕捉到了这个镜头。那只是一个明显的谎言,那不是艺术。在我看来,艺术品应该是显而易见的。在我看来,使用GND、混合和括号技术来提取你眼睛能看到而相机看不到的细节是有效的。但从另一张图片复制粘贴天空就不一样了。当我复制粘贴月球图像时,我把它作为一个教训,类似于Elia所做的,我对此非常诚实。我从未在任何地方说过这张照片是真实的——任何知道月球弧线的人都知道这是合成的。我永远不会在我的作品集里使用这样的照片,我只是鼓励它去实验和学习,去理解这样的照片是如何工作的。
我明白你的意思,纳西姆。当有人从“捕捉到的现实”中插入一些东西,并声称它就在那里,或者没有透露“增强”时,照片可以捕捉到真实事物的前提当然会导致欺骗。人们也可以这样说,删除或改变照片中的某些元素。
许多新闻照片因被修改而受到批评www.alteredimagesbdc.org);其中最著名的是1970年肯特州大屠杀。
是的,我就是这个意思。在展示战争和冲突的图像时,这一点更加突出。如果一张图片被大量处理,特别是如果它改变了实际发生的事情,那它就不再是一张照片了。摄影师不是在展示现实,而是在潜在地展示政治偏见,这是非常糟糕的。
在风景bob客服联系方式摄bobsports官网影中,使用技术来恢复丢失的数据,提高颜色和饱和度,在我看来是可以接受的。我也不介意在后期移除场景中一些分散注意力的物体,比如脚印、树枝和看起来不合适的岩石——关键元素仍然都在那里。我宁愿在后期做,也不愿破坏自然景观。在我看来,只要变化不是太剧烈,没有插入大石头、天空、山脉、树木和其他物体,这是可以接受的。但这显然不适用于战地摄影,因为每一个元素都可能很重要。bobsports官网在空气中插入烟雾,或者像你的链接中显示的另一枚导弹是完全不可接受的,因为这会导致夸张,产生更强烈的情绪——它改变了现实。
但是任何形式的照片处理
哇,真有意思,听起来是个很棒的课程。就我个人而言,我宁愿等待PL #2!但后来,当我准备好承担更严重的后期处理任务时(并且有了相应的装备……我现在的电脑迫切需要升级),我可能会考虑报名。我同意Kris的说法,300美元非常贵,只有当我确定我能够在自己的工作中遵循这些流程时,我才会报名。很好的推荐,当然看起来是非常可靠的材料。
无论如何,非常有趣的阅读(一如既往)。我最喜欢的是以下几点:
“对我来说,这就是照片和艺术的区别。我想要看到现实,我想要相信这个场景确实像摄影师展示的那样美丽。但如果在我的脑后留下一个想法,那就是图像不是真实的,它就会带走我看到这样的照片时的喜悦和幸福。”
说得很好,我认为这应该出现在侧边栏或PL主横幅上,用80码的红色粗体字体!我知道每个人对post的感觉都不一样,但我完全同意上面的观点,也会在合并不同的图像时划清界限。使用括号是一回事,从完全不同的场景中借用天空是另一回事。在我看来,这有点违背了场景的完整性。
不要对侧边栏和横幅过于兴奋。纳西姆去年拍了一张月食照片,他把月亮贴了进去。
美联社,我说得很清楚,月球是合成的。也许你需要再读一遍这篇文章?我详细地解释了每一件事,包括为什么月亮被放在图像中的原因。我很乐意看到任何人向我提供月食图像,以我在图像中显示的方式呈现弧线。这样的图像并不存在,因为月亮从来不会这样弧形——通常它会向上移动,而不是以如此陡峭的角度穿过。在相关性方面,我在同一天晚上拍摄了月亮,非常接近景观本身的拍摄地点。正如文章中解释的那样,当月亮升起时,它在天空的完全相反的一边,风景看起来非常平淡。
最后,它更多的是关于图像如何拍摄和合成在一起的技术——我在“这张照片是如何拍摄的”系列中教了一节课,类似于Elia教了一节如何制作天空合成的课。埃利亚和我自己都不会把这样的组合纳入我们的投资组合,因为这不是我们所做的。
我记得我偶然发现了这篇教程,看了一些样本,然后就爱上了它们。我同意你在这篇评论中所说的一切,特别是产品质量是一流的。我还记得我当时想过“哇,我不相信我会花50美元去买一个教程视频,我从来没有花过这么多钱去买任何数字内容(不包括软件)”,我不得不假设它会很贵,50美元是我的猜测,尽管我很喜欢他们并欣赏他们的作品,但我认为299美元太贵了。我知道摄影是一项昂贵的爱bobsports官网好,但拜托!299年?
感谢纳西姆的评论,一如既往的优秀,我是你作品的忠实粉丝。
克里斯,这取决于你如何看待它——我们也以149美元的价格出售我们的视频,这也会从你的个人预算中扣除。然而,你必须明白,把这样的东西放在一起的生产成本是非常高的。你实际上是在为三个人的努力买单,他们飞过世界各地,花了无数个小时来制作这个视频。很多时候,即使是收支平衡,更不用说在这样的视频上赚钱了,这是很难的-需要时间来收回所有的成本。因为这不仅仅是关于旅行、住宿和食物的成本,还与一个人投入其中的时间有关。如果你要参加一个研讨会,你很容易就会花几千美元,带回来的技术你可能在一周内都记不起来。有了这样的教程,所有的技术都将与你同在,所以如果需要的话,你可以回头重新学习。把它看作是对你未来的投资,而不是花300美元坐下来享受的娱乐。
这也是我们解释视频的方式。约翰和我制作的是一门基础课程,你可以随时回顾并刷新你的记忆。
不幸的是,我不认为这类教程的用户数量庞大,即使它的定价低得多。此外,这将是一个非常高成本的制作(与剧组一起旅行并不便宜!),所以为了收回成本并获得利润,他们必须将其定价较高。
我猜明年的某个时候,他们会举办一些节日促销活动,你可以打30-5折。
持怀疑态度的人,你是对的——生产成本确实很高。如果你想以折扣价获得教程,那么等待假期是值得的——我相信Fstoppers在去年圣诞节有节日促销活动。我不认为他们打了7折,可能是10-15折。
我必须说我不同意你的看法。在学习摄影的过程中,不幸的是,这只是网上的知识,我认为bobsports官网Elias教程是最好的花钱。这和几个教程从特德戈尔。我从Elija那里买了这两个系列的教程,我非常高兴。我学到了这么多,所有的知识成本和老师必须得到很好的报酬。
看起来很有趣。几个月前,我就站在冰岛Kirkjufellsfoss的那个地方。天气确实很棘手,至少我在那里的时候是这样,看起来他们在那里的时候也是这样。据我所知,天气不恶劣的时候,游客会很多。
布拉德,他们都是好人,我跟他们都很熟。事实上,冰岛已经变得非常受欢迎,这要感谢所有被上传的美丽图片。有趣的是,照片确实改变了一些国家的旅游业……
并不是这些照片改变了冰岛的旅游业,而是在这里录制的好莱坞电影。