你听说过奥顿效应吗?这种后期处理技术早在20世纪80年代就已经出现了,但在过去的几年里,这种趋势急剧增长。如果你还没听说过它,那么你并不是一个人——它只是最近才开始受到主流的欢迎。然而,在某些方面,奥顿效应正在吞噬现代风景摄影世界。bob客服联系方式bobsports官网这算不上夸张;在实践中看到奥顿效应后,你应该能在至少三分之一的500px热门风景照片中发现它,以及许多获奖的摄影比赛作品中。本文涵盖了奥顿效应的所有基础知识,包括如何在您自己的图像中实现它的教程,以及关于为什么您可能不想这样做的讨论。
目录
1)什么是奥顿效应?
最基本的,奥顿效应是在后期制作中添加到照片(通常是风景)上的辉光。就其本身而言,这似乎并不太有害。但问题是什么时候出现的大部分的风景照片拥有同样的光彩。下面这张照片是奥顿效应的夸张应用:
你应该能看出上面这张照片有些不寻常;它周围有一种奇异的光芒,照片的某些区域很难聚焦。这就是奥顿效应。
奥顿效应是由抽象风景摄影师迈克尔·奥顿创造的,它最初是一种用于电影摄影的技术。bobsports官网用胶片,摄影师会拍摄两张照片,然后把它们叠在一起——一张是对焦的,另一张是过度曝光和失焦的。当分层时,两片胶片产生了一张同时清晰和模糊的照片。这种技术为照片增加了柔和的发光效果。
这篇文章不是针对Michael Orton的。他的照片很棒;你应该去看看他的网站如果你有机会的话。即使是他的奥顿效应图像也是如此抽象和超现实,以至于它们几乎不属于本文的范畴。
相反,我想把重点放在奥顿效应的现代应用上。这种技术在数码风景摄影师中被过度使用,我认为它的扩散损害了我们对创造力的集体观念。
2)如何运用奥顿效应
在这一节中,我不会深入讨论极端的细节,因为(正如我前面讨论的那样),我最不希望看到的是更多的摄影师默认使用奥顿效应。下面是一个简单的教程:
- 在Photoshop中打开图片,复制图层:
- 对于顶部图层,点击图片>应用图片:
- 在“应用图像”混合模式下,点击“屏幕”并按enter:
- 复制图层,然后点击“正片叠底”混合模式:
- 选择滤镜>模糊>高斯模糊。根据口味调整:
- 合并两个最上面的图层(Command+e或Control+e),并创建一个蒙版来减少或增加图像不同部分的奥顿效应。你几乎肯定会想要降低图层的不透明度,否则效果会太强烈:
最后,由于奥顿效应会使照片的阴影变暗,你可能想在Lightroom或Photoshop中调亮它们。
这是它;奥顿效应很容易实现。然而,在Photoshop中它确实需要一些步骤,其中一些可能不是直观的。有些软件有内置的奥顿效应设置,而其他软件(如Lightroom)不允许图层,因此不能用于创建奥顿效应。
3)奥顿效应的夸张例子
为了清晰地展示奥顿效应的例子,我在下面列出了三个前后对比。这些比典型的奥顿效应要夸张得多,但如果你还不熟悉它,它们将有助于巩固这个概念。
下面是一个非常明显的例子,我几乎没有降低奥顿效应图层的不透明度:
下一个有点微妙,但要注意靠近画面顶部的树木和岩石。它仍然很明显:
最后,这里有一个景观,从一开始就不应该有这种柔和的效果,因为它应该是粗糙和戏剧性的:
4)奥顿效应的典型运用
至少可以这么说,上面的例子是显而易见的。虽然有些摄影师确实把奥顿效应运用到极端的程度,但大多数——包括大多数500px的照片——都要微妙得多。
例如,看看下面的风景照片。它已经应用了奥顿效应,但只是在框架的某些区域。这类似于在500px上显示的照片数量:
因为你已经看过一些其他的例子,希望你能看出这张照片应用了奥顿效应。尽管如此,与上述三种比较相比,它远没有那么引人注目。(如果你很难看到它,注意一下阳光附近发光的草地;在大型显示器上,这种效果也更明显。)不了解这种效果的摄影师——就像绝大多数500px的观众一样——可能会认为上面照片中的辉光只是雾的自然结果。但是如果每一个照片有完全一样的“自然”雾吗?它不再会给照片增添趣味;这会增加一种令人毛骨悚然的一致性。
5)有什么问题?
如果我的每一张照片都采用了奥顿效应,即使是微妙的,它们看起来都会一样。也许在一个人的作品集里有一两张照片并没有什么错,但如果每一张照片都是这样的,那就无法忍受了。
这就是问题所在。虽然不是所有流行的风景照片都采用这种技术,但其中有很大一部分是这样做的。在写这篇文章的时候,我看了50张最流行的500px风景照片(现在已经改变了)作为比较;我确信十七岁他们中的一些人使用了这种效果,还有一些人因为太接近而无法分辨。其中两个人强烈地使用了奥顿效应,我的眼睛开始模糊;有几秒钟,我开始在现实世界中看到虚假的光芒——这不是一个愉快的经历!
总的来说,摄影师还没有像我们看到过度HDR摄影那样看待奥顿效应。bobsports官网然而,我相信这两种方法——尤其是在过度使用的情况下——都会导致同样花哨的照片。在大多数情况下,现实世界中的细节并没有一种飘渺的光芒萦绕在它们周围;即使是轻度使用,奥顿效应也会让人感觉与我们体验世界的方式“脱节”。在微妙的剂量下,奥顿效应可能不是一件坏事。但是,在细微的剂量三分之一的流行500px照片我想它已经走到头了。
6)从这里开始
我在之前的文章中分享了一张Ansel Adams的照片,这里也值得添加:
请随意地盯着这张照片,直到你的眼睛不再带着俗气的发光效果看到这个世界。
正如你所看到的,我不喜欢奥顿效应在今天的流行。我相信它已经侵犯了我们对“好”风景照片的集体概念——它超凡脱俗的光芒给了每一张风景照片改善的假象。事实上,我认为它弊大于利。
这篇文章仅仅是对美丽风景摄影的主流概念的一种反应吗?bob客服联系方式bobsports官网仅仅因为我的品味与大多数人不同,我就在呼唤一种制度吗?也许如此。比起奥顿效应,我更喜欢安塞尔·亚当斯的照片;也许我对照片的看法仅仅停留在什么上面使用D to be被认为是美丽的,我还没有继续前进。
不过,我知道是什么让照片对我有用,这不是奥顿效应。我认为,作为摄影师,我们远远超出了合理使用奥顿效应的范围;我们已经成为照片柔和、发光、虚假美丽氛围的受害者,这些照片已经被调整得远远超出了它们的固有价值。我也不能幸免;直到最近几周,我也被这些照片不可思议的美所吸引。然而,现在我已经开始看到奥顿效应的后果。世界上最大的摄影网站上最受欢迎的风景照片开始看起来像托马斯·金凯德(Thomas Kinkade)的画作(你应该小bobsports官网心)。
7)结论
后期制作的光泽本身并没有什么错,即使它看起来过度和虚假。但我绝对我相信,当摄影板上超过三分之一的“流行”风景使用完全相同的ps效果时,一定是出了问题。bobsports官网我们不再对照片本身做出反应;我们正在对已应用的预设作出反应。这比Instagram的滤镜好不了多少。
奥顿效应对我来说并没有太大的困扰,只是它在互联网上得到了几乎所有摄影师的一致好评。有奥顿效应的菲兹罗伊山日出照片?它们在每个摄影网站上都是最受欢迎的。bobsports官网一片有着极端奥顿效应的发光绿草?他们赢得了摄影比赛,并在Facebook上获得了数千个赞。即使一张照片的质量与它在网上的受欢迎程度无关,所有这些关注肯定是有价值的。
最后提醒一下,如果你确实在自己的照片中使用了奥顿效应,请不要把这篇文章当作个人批评。人们当然喜欢奥顿效应的照片,如果景观专业人士发现他们的销量随着这种效应而增加(类似于HDR照片),我也不会感到惊讶。最后,你可以随意使用任何你喜欢的方法;对于大多数摄影师来说,这才是拍照的真正意义所在。
但是,如果你发现自己嫉妒像500px这样的网站上越来越多的过度美丽、发光的风景照片,不要气馁。奥顿效应只不过是花瓶,当每个人都有机会使用这种技术时,它就失去了它的“魔力”。一张风景照片不需要神秘的光芒来变得美丽;它只需要代表你对这个世界的个人看法。
我认为一张好的照片不需要发光来脱颖而出,我看到的一些最好的照片是如此简单地利用空间或有一个强烈的信息。我将在一些图像上尝试发光效果,看看我是否喜欢它,但我仍然希望照片本身能在构图上脱颖而出。也许没有闪光会成为脱颖而出的方式,因为我现在在Instagram上看到了很多这样的照片,获得了大量的赞和人气。
致斯宾塞·考克斯
在花了几天时间浏览了许多风景摄影网站后,我找到了这个页面。bob客服联系方式bobsports官网我喜欢风景摄影bob客服联系方式,bobsports官网尤其是山脉、田野、湖泊和像英国湖区、法国南部或阿巴拉契亚山脉这样的地方。它让我放松,对我来说就像冥想一样。
但我一直注意到,许多照片看起来很黑暗,几乎是不祥的或不祥的,或者有一些奇怪的光芒。我没有找到任何看起来“自然”的风景。于是我在谷歌上搜索“为什么现在的风景照片都这么暗?”你的文章出现了。
所以,我同意你的观点。对我来说,风景bob客服联系方式摄bobsports官网影应该揭示出风景的所有光辉之美(或黑暗,如果这是自然的样子),否则我还不如只看人造图像。
我想看到伟大的摄影,而不是伟大的图像失真bobsports官网。
嗨,斯宾塞,我即将在澳大利亚内陆进行为期六个月的旅行,我试图在11-24mm和10-22mm宽的佳能镜头之间进行选择。当我在Flickr上比较两种镜头拍摄的照片时,我感到很困惑,因为使用的效果太多了,我无法获得真实的失真感。我是安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)风格的超级粉丝,真的很想拍更多的原始镜头。对于一个相对新手,你有什么镜片建议吗?
首先,除非你知道你是在最宽和/或最窄的焦距上拍摄的图像,或者至少是在一个特定的焦距上拍摄的图像,否则在flckr上用两个变焦镜头拍摄的图像是没有意义的。
其次,在不同的条件下,从不同的位置(视角)和不同水平的能力来看不同摄影师、使用不同的技术和不同的焦距拍摄的照片,这既毫无意义,也正如你所发现的那样,令人困惑。
如果你是安塞尔·亚当斯的超级粉丝,你甚至不会考虑广角变焦镜头。亚当斯主要使用5×4视图相机(后来是哈苏)和任何可用的镜头——种类繁多,没有一个是变焦的,没有一个是广角的,没有一个是我们今天拥有的。在他那个时代,变焦是不可能的。正如他所说,“一张好照片就是知道站在哪里”。
如果你想模仿他的技术,你可能需要看看固定焦距,倾斜移位镜头和使用非常小的光圈,长曝光拍摄从一个沉重的大三脚架。
如果你想模仿他的能力,那可能需要一些时间。
引用这位伟人的话…
“bob客服联系方式风bobsports官网景摄影是对摄影师的最高考验,也往往是最大的失望。”
和…
“没有什么比模糊概念的清晰图像更糟糕的了。”
更严重的是,两种这样的镜头之间的差异在实际应用中并不是很大,不太可能造成一张好照片和一张伟大照片的区别。这部分取决于你。
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更严重的是,两种这样的镜头之间的差异在实际应用中并不是很大,不太可能造成一张好照片和一张伟大照片的区别。这部分取决于你。
漂亮的摄影bobsports官网
谢谢你教我怎么做这个效果。我喜欢它,并将经常使用它。也就是说,我并不是想在我的镜头中复制自然,我喜欢图像处理,让事情看起来超现实。也就是说,我喜欢咆哮,我自己也很容易咆哮:)
说得好,谢谢你的文章。亚当斯还是那么漂亮!
有点不敬-我知道但有两件事
1:似乎我多年来一直在做奥顿效应,没有任何问题-因为我的大多数照片在大多数时间里看起来没有焦点!!!!:)
2:可能也和你们记录日期的方式有关(今天是复活节星期天——在我的世界里是16:4:17)——但为什么这个网站上最古老的帖子排在列表的顶端
换一种方式不是更有用吗
这可以被解释为——不是顺便说一下——作为英国殖民主义的进一步例子!!!!
只是让我微笑- !!!!!!
Colby Burke -英国:D /。;)
这就引出了我最初的问题。
什么时候一张照片不再是一张照片?
可能永远不会——假设最初捕捉到的是一张照片。
操作/处理范围从绝对必要的(RAW转换/胶片冲洗),到推荐的(调整色调、白平衡、颜色、锐度等),再到创造性的、可笑的,最后到完全疯狂的。
我想说,只要最终图像所涉及的过程是摄影的,那么它就是一张照片。如果一个图像误入了另一种媒介,比如绘画,而仅仅是从一张照片中衍生出来的,我会说它已经不再是一张照片了。
我认为这是许多不同观点的症结所在——我的观点如下:
我想说,当它不再是光子在某个时间某个地点的图像时,它就不再是一张照片了。
简单的回答,但留下了下一个问题——那又怎样?毕竟,这只是语义上的,因为它只是成为“摄影艺术”而不是“照片”,在“艺术”的标题下,什么都可以。品味是无法解释的。
我认为这是许多不同观点的症结所在——我的观点如下:
我想说,当它不再是光子在某个时间某个地点的图像时,它就不再是一张照片了。
简单的回答,但留下了下一个问题——那又怎样?毕竟,这只是语义上的,因为它只是成为“摄影艺术”而不是“照片”,在“艺术”的标题下,什么都可以。品味是无法解释的。
但是如果你发现自己嫉妒像500px这样的网站上越来越多的过度美丽,发光的风景照片,不要感到沮丧。
说实话,我是那种嫉妒心很强的人。我只是在学习,现在已经点击了两年多了,我越来越嫉妒那些不是偶然而是始终如一地得到这种梦幻般的雾霾的人。一开始我以为你是因为雾才得的。在雾中点击了很多照片后,我认为这是因为雾/灰尘。然后等待那些时刻,但在一直得不到我想要的东西之后,我开始气馁,直到我在谷歌上搜索如何获得梦幻般的雾霾,找到了这篇文章。
所以我想,如果我要把我的好照片与那些“伟大的照片”之一进行比较,那么所有那些说“在相机里拍出正确的照片”的文章都要持保留态度。好吧,我知道昂贵的镜头可能也有帮助,但现在我只需要继续学习如何用我所拥有的资源拍出更好的照片。再说一次,我深受那些“摄影师才是最重要的”文章的影响。另一件让我嫉妒的事情是,无论你拍什么照片,它们很可能都不是独一无二的。很可能还有一百张与你的照片相似的照片。你的作品能从成千上万的作品中脱颖而出(成为成百上千的作品中的一员——这不是更好吗?)的唯一方法就是在其中加入一些夸张的东西,比如奥顿效应。
在任何情况下,了解这项技术都是有帮助的,所以非常感谢这篇详细的文章。我打算在我的一些旧照片和新照片上尝试这种效果。我只是开始锐化部分图片和使用混合模式。也许我会经历一个过度使用它们的阶段,最终达到平衡。但这是一个奇怪的启示时刻,我真的很感谢作者。
谢谢,很高兴你喜欢!大多数500px上的热门风景照片都是疯狂的风景、惊人的光线和极端的后期处理的结合。然而,考虑到在那里发布照片的人数之多,在惊人的光线下拍摄疯狂的风景并不像你想象的那么难。
假设有5000名风景摄影师在一个月的时间里参观了Torres Del Paine——一个非常受500px用户欢迎的景观(大致准确,考虑到公园每年接待15万游客)。如果一个月里只有一天有美丽的灯光,数百人就会在完美的地方捕捉到它。如果其中10%的人知道如何使用奥顿效应和其他后期处理技巧(比如Photoshop中的亮度混合,这在500px上也非常流行),那么你每周都会在网站上弹出几张“完美”的风景照片。然后,我们这些凡人就会想,怎么会有人能拍出这么疯狂的照片:)
最终,我希望摄影能回归到通过相机捕捉主题、动物bobsports官网、肖像或风景的技巧,而不是依赖于photoshop。所有这些ps过的照片看起来都一样了,都是假的、过度的颜色等等。
虽然摄影师讨厌过度处理的照片,但非摄影师喜欢它,他们购买它。如果你去加伦·罗威尔在加州Lone Pine创办的光之山画廊,你会发现他所有的图像都是过度饱和的,有一种绘画的效果。但是他们能卖!